La création du son et des dialogues d'un jeu peut être un processus difficile, et les choses deviennent encore plus complexes lorsque des fournisseurs externes sont impliqués. Comme le dit Jacquie, "le processus de production de dialogues ressemble moins à un chemin linéaire qu'à un réseau de métro complexe avec une série d'arrêts, de départs et de jonctions". Mais l'implication de fournisseurs externes permet également l'acquisition de nouvelles compétences et d'une expertise qui peuvent faire passer un jeu au niveau supérieur. Voici quatre façons de tirer le meilleur parti de vos relations avec les fournisseurs de services de production audio.

1. La précision et la transparence permettent de réduire les coûts Si chaque projet audio comporte ses propres exigences, l'objectif doit toujours être d'utiliser le plus efficacement possible les fonds limités que vous consacrez à la sous-traitance. Ainsi, lorsque vous faites appel à des partenaires de sous-traitance (comme, par exemple, SIDE et PTW), il est important de comprendre que chaque décision et chaque priorité a un impact sur le coût, le calendrier et la qualité de votre jeu.

C'est pourquoi il est essentiel d'être transparent avec vos fournisseurs, non seulement en ce qui concerne le budget, les priorités et les exigences techniques, mais aussi concernant les listes de souhaits, les outils, les étapes, les délais et les exigences en matière de marketing. Lorsque vous partagez tous les aspects de votre projet avec les fournisseurs dès le début, ils sont en mesure de vous fournir un service d'excellence dans le cadre des exigences que vous leur soumettez. En outre, l'établissement d'un budget précis et détaillé dès le départ permet d'éviter les détours ultérieurs dans le projet. Faisant référence à un client qui implique systématiquement son équipe dès le début, Jacquie explique comment cela permet à son équipe de comprendre toute la portée du projet et de commencer à planifier avant même que la production ne démarre. "Grâce à ce type d'évaluation approfondie et réfléchie, nous nous écartons rarement du devis ou du calendrier initial. "Cela signifie qu'il n'y a pas de grosses surprises quand l'enregistrement commence."

2. L'alignement de la pré-production sur le projet est primordial L'alignement sur les objectifs du projet est crucial en phase de pré-production. En l'absence de conseils, les fournisseurs doivent deviner quels sont les objectifs d'un projet et ce que le client considère comme étant "bien". Mais lorsqu'ils disposent de quelques informations supplémentaires sur un projet, les fournisseurs peuvent créer un plan d'action qui s'aligne sur la vision de ce projet. Plus que des objectifs, la mise en place d'outils efficaces de partage de l'information dans la phase de pré-production peut vraiment porter ses fruits. Par exemple, le fait de recevoir l'exportation d'un script en cours de développement à partir d'un outil complexe une semaine avant la session, plutôt qu'à la dernière minute, donne aux fournisseurs la possibilité d'identifier et de trouver des solutions aux problèmes potentiels susceptibles de ralentir le processus.

3. Un test de résistance est le meilleur test qui soit pour la réussite d'un grand projet Jacquie insiste surtout sur la nécessité de procéder à des tests de résistance, en particulier pour les grands projets. Un test de résistance est un aperçu approfondi de chaque discipline et élément dépendant impliqués dans le projet. Il ne s'agit pas du meilleur scénario discuté lors de la première phase d'évaluation, mais d'un essai sur le terrain, dans le monde réel, avec des personnes réelles et des délais réels. Ce type de test permet de s'adapter à la réalité des acteurs, du réalisateur et de l'ingénieur qui travaillent avec vos ressources en direct depuis le studio.

Jacquie recommande qu'un test de résistance englobe tout ce que l'on peut raisonnablement attendre d'une production, comme l'enregistrement, les actifs vidéo, les scénarimages, les séquences de capture de mouvement, et l'utilisation de plusieurs microphones et acteurs dans la cabine en même temps. Par ailleurs, lorsque vous testez quelque chose, tel que la meilleure façon de présenter vos scripts ramifiés à l'acteur et au réalisateur, essayez-les en studio pour avoir un aperçu en réel.

4. La communication est la clé d'un projet réussi Une relation saine entre fournisseurs de services et développeurs nécessite une communication permanente à chaque étape de la production:

• Lors de la phase d'évaluation, les fournisseurs doivent savoir exactement ce que vous allez faire ensemble.
• Au stade de la pré-production, ils doivent comprendre vos objectifs.
• Au moment de la production, ils doivent savoir comment vous travaillez, et comment vous travaillerez au mieux ensemble.
• Et en post-production, ils doivent comprendre ce dont vous aurez besoin en retour pour pouvoir intégrer les actifs de manière transparente à votre montage.

Quelle que soit la taille ou la forme de votre jeu ou de votre processus, une communication efficace et pratique sur la portée, les objectifs et les outils, avec des méthodes de test réalistes, peuvent transformer des ressources limitées en possibilités infinies.

Un bon fournisseur sait toujours comment faire Voilà donc quatre façons de tirer le meilleur parti de votre fournisseur de services de production audio. En appliquant ces conseils, vous aurez fait un pas de plus vers la création du dialogue parfait pour votre prochain jeu. Et si vous avez des questions, nous sommes toujours à votre écoute.

La raison pour laquelle nous savons tant de choses sur la production audio, c'est parce que nos équipes sont composées d'experts comme Jacquie. Si vous recherchez des voix de qualité pour votre jeu, envoyez-nous vos coordonnées à sales@ptw.com.