近日，我们的SIDE伦敦游戏音频工作室在Xbox On网络系列剧“The Method”的“如何呈现最佳的游戏表演效果”一集中进行了专题报道。这集深度报道将带领观众了解过去十年中一些最具代表性的角色演绎的幕后故事。欲知详情，请见下文：

本集所关注的一大重点是Ninja Theory的《地狱之刃2：塞娜的传说》及其由Melina Juergens饰演的主角塞娜，主要在于深入探讨扮演这一角色所需的情感深度。而在他们探索的旅程中，《Xbox On》摄制组来到了我们的SIDE伦敦工作室，以了解更多有关演员和编剧是如何共同创造和推动角色发展的观点，这些见解无论对于全新的游戏还是续作都同样适用。

请继续阅读本文，了解视频所强调的重点的简要描述，以及我们所认为的出色且生动的角色表演所需的要素。

关于工作室

SIDE是一家行业领先的企业，拥有超过25年与大型独立工作室和AAA级工作室合作的经验，旨在为游戏提供一流的语音和音频制作。SIDE在多年前的成立之初选择了伦敦作为首要城市，而在欢迎Xbox On主持人的亨利来到这第一间工作室时，他与我们分享了他造访的感想：“这些墙后造就了无数游戏史上最著名的游戏角色。”

工作室经手的项目从 《最终幻想》，《巫师》，《心灵杀手》 等深受粉丝喜爱的系列，到其他诸多品类皆有涉猎，而我们很高兴能带Xbox On团队参观工作室内部，其中甚至就有 《心灵杀手2》 进行录制的房间。

关于人才

为寻求游戏配音方面的专家见解，Xbox团队 会见了两位业内精英。

Doug Cockle是一位屡获殊荣的演员和导演，他自2005年以来便在 《巫师》 系列中主演“利维亚的杰洛特”，同时也参与了诸如 《心灵杀手2》 等成功作品的制作流程。他为 《巫师3：狂猎》 的演绎获得了The Game Awards的最佳表演奖提名，同时也赢得了金摇杆奖的最佳游戏表演奖。

而与他前来的，还有另一位经验丰富的天才演员和游戏开发者：

Abubakar Salim因饰演 《刺客信条：起源》 中的巴耶克等角色而闻名，他凭借该角色获得了英国电影学院奖游戏奖提名。同时，他还出演了HBO Max的 《异星灾变》 ，以及最近的 《龙之家族》 等电视剧。在这些身份之外，他还是电影和游戏公司Surgent Studios的创始人兼首席执行官，该公司最近推出了独立类银河战士恶魔城游戏 《肯泽拉传说：扎乌》 。

游戏中的配音表演是如何进行的

通常，人们或许会认为故事和角色已经提前构建好，因此只需要简单地按照剧本演绎即可，但事实远非如此。实际上，不同游戏或工作室的剧本创作和配音过程之间也存在很大不同。

虽然部分游戏开发商会在敲定故事和剧本后才开始音频制作，但也有许多必须在定稿阶段就着手制作，以确保制作流水线能够不断推进。这就意味着，有时剧本会非常匆忙地被带入制作环节。

在伦敦工作室采访Doug和Abubakar时，Doug提到了这一话题：“很多时候我无法事先获得剧本，或者即使拿到了，也只有其中一部分。又或者，有时你只拿到了角色描述，也可能上面根本就没有什么信息。有的时候你真的就是走进录音棚，听导演简要描述两句，然后就看着文字开始配音，就这么简单。”

然而，无论剧本和美术作品是否准备完善，配音演员都要做好准备，随时调整自己的表演风格。正如Abubakar所强调的，创造和塑造游戏角色是一个高度协作的过程，在这个过程中，每个参与者都要与角色和故事一起探索和成长：

“我是一名配音演员，也担任过开发人员，而我兼顾两种角色的经验之一是将角色或者想法相关写下来，这在很多时候很有用处。然后你就需要将这些想法传达给其他人员。你在这个过程中与他人合作越紧密，就越能得到成效。这种方法在制作 《肯泽拉传说：扎乌》 ，在我指导他人时尤为有效——一旦他们念出了台词，这些就是他们的角色。”

正如Doug和Abubakar所探讨的那样，在创作游戏续作时，这种实验与成长的过程会成为一个更加重要的因素。

与角色共同成长

热门游戏角色的粉丝或许时常会将角色和配音演员视为一体。但这些角色绝不仅是由一人独立创造的。创作生动的角色需要整个团队的共同努力。配音演员在参与游戏制作的过程中，会逐渐加深和完善对游戏世界和其中角色的理解。

在谈到他十年来为 《巫师》 主角配音的经历时，Doug说：“在我看来，杰洛特是在随着时间推移不断成长的。随着编剧们对杰拉尔特的故事塑造与编排越来越充满信心，我也越来越了解他这个角色。我发现，我们都面临着一种界限，而我们都在试着突破这个界限，在这个过程中探索所能到达的极限。”

虽然在如此之长的时间里一直扮演同一个角色的体验并不多见，但Abubakar甚至在为一款游戏配音时有过类似的经历，因为他在 《刺客信条：起源》 中为巴耶克进行了配音：“扮演巴耶克的过程很有趣，因为那是我第一次从事一项持续两三年的工作，在这个期间我一直在不断录制对话。你确实在这个过程中与他们共同进步和成长，你和他们是一体的。”

工作室发挥的作用

通常，在电视或电影工作室，演员是在完全成型的场景中表演的。而在游戏配音制作中，工作室更像是一个“黑匣子”，其中几乎没有任何道具或背景。因此，为了进入状态，演员们需要依靠自己的想象力和团队的帮助来构建合适的氛围。

当主持人Henry站在SIDE的一间录音室里时，他提出问题：“像这样的一间工作室，是通过什么方式帮助你完成出色的配音工作的？”

而Doug回应道：“这样的房间本身其实并无法为演员的工作提供什么帮助，它不是为了提供什么而存在的。它是一个能够让演员尽可能地发挥想象力的中立空间。艺术性在于作为演员的你，以及导演、工程师以及玻璃另一侧的其他所有人所提供的帮助。你们需要共同发挥想象力。”

“归根结底，还是在于要突破你所面临的限制。”Abubakar补充道，“就我的经验来说，如果你试着移动，或是做出骑马的动作，你就可以想象这个移动的过程，而不用真的骑在马背上。而同样的，即便是在录制区域，能移动的空间也是有限的。所以你只能尽力而为。”他演示了一些细微的动作和手势，向我们展示了演员如何发挥想象录制出更逼真的声音：“如果你要发出像是在攀爬的声音，你要做的就是……想象，然后尝试……（*气喘吁吁，粗重呼吸声*）……就像……你真的在移动一样。”

每个项目、演员、导演或工程师都有独特的需求和方法。而有时，播放音乐、散步或相互交流是帮助演员进入状态的关键。

捕捉最精彩的表演

在节目接近尾声时，Henry向演员们抛出疑问，询问能决定最佳游戏演绎效果的关键是什么。

二人给出的回答并非单一的建议，而是细致入微的描述，强调了合作和真实性的重要性：

专业游戏音频制作

身临其境的游戏体验很大程度上取决于角色所能使人信服的程度，以及玩家所能探索的世界。对于主角来说尤其如此，因为他们是游戏启动和互动的焦点。

虽然合适且先进的技术对音频制作而言至关重要，但最终的产品效果还是取决于负责该项目的团队。到最后，仍然是建立于从工程师、导演到编剧和演员，每个人所付出的共同努力之上。要想获得最佳的表演效果，您就需要一支强大的团队，他们不仅需要拥有专业的技术知识，还能够通力合作，共同营造打造高质量配音的环境。

作为行业领先的游戏音频提供商，SIDE拥有多年与多个大型游戏和高知名度人才合作的经验，并深刻了解为任何类型的游戏创建引人注目的角色所需的条件。

如果您想制作引人入胜的游戏音频，或者想创作出一个能够令玩家甘愿追随到天涯海角的角色，请不要犹豫，立即与我们联系。